PORTAL INFORMACYJNY URZĘDU MARSZAŁKOWSKIEGO WOJEWÓDZTWA KUJAWSKO-POMORSKIEGO W TORUNIU

Stypendium Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego w dziedzinie twórczości artystycznej, upowszechniania kultury i opieki nad zabytkami to forma wsparcia finansowego skierowana do osób związanych z kulturą i dziedzictwem regionu. Program ma na celu wspieranie artystów, animatorów kultury oraz osób zajmujących się ochroną zabytków w realizacji autorskich projektów i rozwijaniu działalności twórczej. W 2026 roku otrzymało je 15 osób, a kwota wsparcia wyniosła 130 tysięcy złotych. Trzy projekty dotyczą twórczości filmowej.

Daniel Le Hai urodził się w 1998 roku i mieszka w Bydgoszczy. Absolwent Realizacji Obrazu Filmowego, Telewizyjnego i Fotografii w Szkole Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Członek Akademickiego Klubu Realizatorów Filmowych AKRF FOSA, Bydgoskiej Kroniki Filmowej BKF, absolwent Przedszkola filmowego w Szkole Wajdy. Autor zdjęć i reżyser filmów krótkometrażowych i teledysków. Laureat nagrody za najlepszy krótkometrażowy film dokumentalny na festiwalu Młodzi i Film w Koszalinie, nagrody za najlepsze zdjęcia do filmu krótkometrażowego na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych, nagrody im. Jana Machulskiego pod patronatem autorów zdjęć PSC. Nominowany do nagrody im. Jana Machulskiego w kategorii najlepszy scenariusz oraz dwukrotnie nominowany w kategorii najlepsze zdjęcia. Otrzymał Srebrną Kijankę na 32. międzynarodowym festiwalu autorów zdjęć filmowych EnergaCAMERIMAGE w Toruniu.

Stypendium kulturalne Marszałka dla filmowców w kwocie 12 tysięcy złotych zostało przyznane projektowi „Podróże bez powrotu”. Jest to realizacja krótkometrażowego filmu fabularnego inspirowanego prawdziwymi wydarzeniami – aferą „łowców skór”, która wstrząsnęła opinią publiczną. Celem autora nie jest odtworzenie sensacyjnego aspektu tej historii, lecz pogłębiona refleksja nad jej psychologicznym i społecznym wymiarem. Osią filmu ma być moralny dylemat człowieka postawionego w sytuacji bez wyjścia. Bohaterem filmu jest Mieszko – dwudziestoletni chłopak, który z narzeczoną Anetą oczekuje narodzin pierwszego dziecka. W poszukiwaniu stabilności zatrudnia się jako kierowca karetki pogotowia. Z czasem odkrywa, że w środowisku funkcjonuje nielegalny proceder – zakłady pogrzebowe płacą ratownikom prowizję za zmarłego pacjenta. W finale Mieszko staje przed dramatycznym wyborem: zachować moralność czy ochronić rodzinę. Film „Podróże bez powrotu” prezentowany ma być na polskich i zagranicznych festiwalach filmowych, a po dystrybucji festiwalowej udostępniony będzie online.

Grzegorz Kaźmierski urodził się w 1993 roku i mieszka w Toruniu. Reżyser filmów dokumentalnych, edukator filmowy i animator kultury. Od ponad 7 lat prowadzi warsztaty filmowe i audiowizualne dla różnych grup wiekowych, realizując projekty edukacyjne i artystyczne w całej Polsce. Od 2025 roku jest współwłaścicielem Offtop Studio, w ramach którego realizuje filmy dokumentalne, teledyski oraz filmy korporacyjne i wizerunkowe, a także prowadzi warsztaty i szkolenia filmowe. Przez ponad 4 lata był związany z Wojewódzkim Ośrodkiem Animacji Kultury w Toruniu, gdzie prowadził warsztaty filmowe, zajmował się networkingiem środowiska filmowego w regionie oraz organizował i moderował spotkania, oraz dyskusje filmowe. Współorganizował Ogólnopolski Festiwal Filmowy „Szklarnia”. Siedmiokrotnie był instruktorem w ogólnopolskim programie „Lato w Teatrze”, w ramach którego w różnych miejscowościach województwa kujawsko-pomorskiego prowadził warsztaty z zakresu wideo artu. Jest reżyserem czterech filmów dokumentalnych prezentowanych na festiwalach filmowych w Polsce, Unii Europejskiej oraz Stanach Zjednoczonych. W 2025 roku współtworzył i prowadził cykl warsztatów „Od pomysłu do premiery”, realizowany we współpracy z Fundacją Art Connections i Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu. W ramach projektu prowadził grupę filmową oraz zapraszał uznanych twórców filmowych do prowadzenia masterclassów. Obecnie pracuje nad kolejnymi projektami filmów dokumentalnych oraz wspiera rozwój lokalnego środowiska filmowego.

Stypendium kulturalne Marszałka dla filmowców w kwocie 9 tysięcy złotych zostało przyznane projektowi „Motyl”. Jest to roczny proces twórczy prowadzący do powstania filmu dokumentalnego o charakterze obserwacyjnym. Jego bohaterką jest Michalina Jankowska, która w osadzie Motyl podejmuje się odbudowy zniszczonego dworku i pragnie przekształcić go w otwartą przestrzeń dla ludzi, artystów i działań twórczych. Jej projekt opiera się na zasadach permakultury, a także na chęci przywrócenia wartości historycznej miejsca. Przedsięwzięcie zakłada półroczną obserwację życia bohaterki. Kamera towarzyszy jej w codzienności, pracy fizycznej, procesie odbudowy oraz tworzeniu wokół niego nowej wspólnoty. Kulminacją będzie zorganizowanie wydarzenia artystycznego lub koncertu na terenie odbudowanego dworku. Osada Motyl to niewielka osada leżąca w gminach Gostycyn i Koronowo. Znajdujący się tam stuletni dworek jest jednym z ostatnich śladów dawnego układu osadniczego.

Laura Sonik urodziła się w 1988 roku i mieszka w Śliwicach, pow. tucholski. Reżyserka, absolwentka Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego. Otrzymała nagrodę za „Najlepszy Dyplom AST roku 2017”, jest Laureatką nagrody na 5. Forum Młodej Reżyserii AST w Krakowie (2015). Oprócz pracy w teatrze zajmuje się również filmem dokumentalnym, formami eksperymentalnymi i nowymi technologiami (VR) oraz działaniami o charakterze społeczno-aktywistycznym. Jej projekty mają charakter dokumentalny, zaangażowany i reaktywny społecznie. Jest również współtwórczynią projektu Kroniki Przestrzeni Wirtualnych VR. Projektu, którego ideą jest archiwizacja i digitalizacja zastanej rzeczywistości z założeniem możliwości wirtualnego jej doświadczenia w przyszłości (Kronika Filmowa VR).

Stypendium kulturalne Marszałka dla filmowców w kwocie 8 tysięcy złotych zostało przyznane projektowi „Miss 80+”. Jego celem jest wykonanie dokumentacji i części zdjęć do filmu dokumentalnego, którego osią narracyjną stanie się konkurs „Miss 80+”. Kamera będzie towarzyszyć seniorkom w przygotowaniach do konkursu „Miss 80+”, podczas prób, spotkań i gali. Film skupi się na ich codzienności, relacjach, poczuciu własnej wartości oraz na praktycznym i symbolicznym wymiarze widzialności osób starszych w przestrzeni publicznej. Zdjęcia będą powstawać w Bydgoszczy oraz w miastach i wsiach, z których pochodzą seniorki. Przyznane stypendium na również pozwolić na opłacenie kursu dokumentalnego w Wajda School w Warszawie.

Departament Promocji
Paweł Jankowski

28 kwietnia 2026